Tristan et Iseut · Occasion

Quatrième de couverture : Dès leurs premières manifestations, vers 1150, les récits sur Tristan et Iseut posent diversement une seule question : à quel prix des amants peuvent-ils vivre l'absolu du désir ? La réponse est cruellement pessimiste. Symbolisé par le «vin herbé», le désir est désordre au monde, désastre pour l'être humain. Tout au long du Moyen Age, d'autres récits sur Tristan et Iseut tentent cependant avec plus ou moins de succès de conjurer cette représentation, édulcorent et déplacent l'image tristanienne de la folie amoureuse. Puis l'oubli s'installe. Jusqu'au moment où le XIXe siècle anglais et allemand donne à l'histoire des amants de Cornouailles - mais pour combien de temps encore ? - son statut de mythe, de lieu où penser l'amour dans son rapport au monde, à Dieu, au néant. Cette étude suit dans ses principales mutations, du Moyen Age à la fin du XXe siècle, l'évolution d'un «conte» d'amour et de mort qui a également été le lieu où expérimenter, dès le XIIe siècle, toutes les ressources de l'art du roman et qui s'est très tôt annexé d'autres modes artistiques : peinture, sculpture, musique, et, à partir du XIXe siècle, l'opéra, le théâtre, le cinéma.

Biographie de l'auteur : Emmanuèle Baumgartner est professeur de littérature du Moyen Age à l'université de la Sorbonne nouvelle. Elle travaille essentiellement sur le roman en vers et en prose et la poésie lyrique des XIIe et XIIIe siècles. En parallèle à plusieurs éditions bilingues de romans et poésies du Moyen Age, elle a notamment publié des essais sur Tristan et Iseut (1987), sur les «Poésies» de Villon (1998), sur Le Conte du Graal (1999), sur le Roman de Merlin (2001), ou encore sur Le récit médiéval (1995) et une Histoire de la Littérature du Moyen Age.